Raffaello Sanzio da Urbino: Harmonie der Hochrenaissance
Sein Name steht für die Vollendung der Hochrenaissance, seine Madonnen für eine überirdische Schönheit, sein früher Tod mit 37 Jahren für ein…
Disziplin
Kunst
Malerinnen, Bildhauer, Architekten — Persönlichkeiten der bildenden Künste.
Francis Bacon: Die Anatomie des menschlichen Schreis
Zwischen dem Chaos seines Ateliers in Reece Mews und den Bars von Soho schuf er Bilder, die das menschliche Dasein in seiner…
Egon Schiele: Expressive Linien der Wiener Moderne
Ein Leben zwischen künstlerischer Radikalität, öffentlichem Skandal und einem tragisch frühen Ende in der Wiener Moderne
Käthe Kollwitz – Chronistin des menschlichen Leids
Ihre Kunst gab dem Schmerz, der Armut und dem Krieg ein Gesicht und schuf Ikonen des Pazifismus, die bis heute nachwirken
Paul Cézanne: Die ewige Struktur hinter dem Augenblick
Sein Werk überwand den flüchtigen Augenblick des Impressionismus und schuf eine Kunst, so solide und dauerhaft wie die der alten Meister
Andy Warhol — Chronist der amerikanischen Popkultur
Wie ein Grafiker aus Pittsburgh die Kunst neu definierte, indem er das Alltägliche zur Ikone erhob und Berühmtheit selbst zum Kunstwerk machte
Joseph Beuys: Die Soziale Plastik als Lebenswerk
Vom Filz und Fett zum erweiterten Kunstbegriff: Ein Leben für die Kunst als gesellschaftsverändernde Kraft
Claude Monet: Meister des Lichts und der Serie
Von den Karikaturen in Le Havre zu den Seerosen in Giverny, ein Leben für den flüchtigen Augenblick und die Revolution der Malerei
Marina Abramović: Die Kunst des Körpers, des Schmerzes, der Stille
Wie eine Künstlerin den eigenen Körper zum Medium machte und die Grenzen von Ausdauer, Schmerz und menschlicher Verbindung für immer neu definierte
Gerhard Richter: Malerei zwischen Abbild und Abstraktion
Sein Werk pendelt zwischen fotorealistischer Präzision und abstrakter Geste, zwischen der Verarbeitung deutscher Geschichte und der reinen Untersuchung der Malerei